Zapraszamy

Zapraszamy na I Ogólnopolski Festiwal Tańca 3BS “Trójbój Sceniczny” - Nowa Formuła, Nowe Konkurencje!

Szanowni Państwo, wychodzimy do Was z nową propozycją Festiwalu Tańca, który jak liczymy, wpisze się na stałe do ​polskiego krajobrazu konfrontacji niezawodowych zespołów tanecznych. Impreza organizowana jest w ramach ​współzawodnictwa sportowego dzieci i młodzieży i dotyczy rywalizacji w zakresie tańca artystycznego.

Podczas Festiwalu zostaną rozegrane konkurencje tańców scenicznych oraz tańców karaibskich. W zakresie tańców ​scenicznych przygotowaliśmy innowacyjny podział konkurencji tanecznych oraz dodatkowo wprowadziliśmy nową, ​autorską nagrodę – Trójbój Sceniczny. Ponadto w ramach Festiwalu, dla docenienia pracy twórców choreografów, ​odbędzie się konkurs choreograficzny. Do nagród w ramach Trójboju Scenicznego kwalifikowani są uczestnicy, ​którzy wezmą udział we wszystkich trzech podstawowych konkurencjach tańca scenicznego (wyszczególnione na ​kolejnej stronie). Podczas pierwszej edycji Festiwalu, Trójbój Sceniczny przeznaczony jest dla kategorii wiekowych 8-11 ​lat, 12-15 lat oraz 16+. Jednak w podstawowych konkurencjach tanecznych mogą wziąć udział uczestnicy ze wszystkich ​kategorii wiekowych. W każdej konkurencji i kategorii wiekowej przyznane zostaną oddzielne nagrody. Nagroda ​Trójboju Scenicznego to nagroda dodatkowa. Nagrodę dodatkową, stanowić będzie również nagroda przyznana w ​ramach konkursu choreograficznego.

DLACZEGO INACZEJ?

Dlaczego wprowadzamy nowe kategorie, nowe nagrody?

Po pierwsze dla odmiany. Chcieliśmy zaproponować coś zupełnie innego - może odświerzającego nieco spojrzenie na ​konkursy taneczne i prezentowane w nich pokazy. Po drugie dlatego, że utarte w świecie różnego rodzaju konfrontacji ​tanecznych kategorie, wydają nam się zbyt nieadekwatne do tego, jak rozwija się sztuka taneczna, szczególnie w ​zakresie tańca scenicznego.

Niejeden choreograf, nauczyciel, czy instruktor tańca przyznaje, że coraz trudniej jest mu rozróżnić style tańca w ​pokazach które obserwuje, czy nawet ująć własną prezentację w jakąś konkretną kategorię - zresztą czemu miałby to ​robić? Przecież taniec, jako zjawisko artystyczne, przejaw ludzkiej ekspresji twórczej, nieskrępowane pragnienie ​wolności i radości, uskrzydlające narzędzie przeżywania przestrzeni - z natury pragnie być wolny, rozwijać się, ​przeplatać, rozmijać i ewoluować... zachodzić, zakręcać, zaglądać tu i ówdzie i zapożyczać, eksperymentować, ​syntetyzować, kohabitować i... długo by tak wymieniać. Dlatego, choć nie buntujemy się całkiem przeciwko wkładaniu ​mu zbyt obcisłego trykotu, wyznaczaniu granic, miar, kątów i nazywaniu go sportowym, to jednak postanawiamy ​spróbować przypomnieć o innych, niż jedynie sportowych, tańca przejawach i walorach.

Nasz Festiwal nazwaliśmy przewrotnie na wskroś sportowo - Trójbój Sceniczny - i walecznie ;)

Za to konkurencje opracowaliśmy według ich podmiotowości zamiast przedmiotowości. Skupiamy się w nich na celu, ​treści widowiska, jego przekazie, dając tancerzowi dużą dawkę wolności w zakresie korzystania z różnych środków ​wyrazu, stylów i technik... tak, aby mógł skupić się na tym, co chce przekazać a nie na tym, jaką techniką.

Drodzy koledzy i koleżanki, jesteśmy przekonani, że z łatwością dopasujecie swoje dotychczasowe prezentacje do ​naszych nowych kategorii. W razie problemów służymy pomocą. Do zobaczenia na parkiecie! ;)

Festiwal 3BS w kadrze...

I Ogólnopolski Festiwal Tańca 3BS okazał się ogromnym sukcesem. Uczestnicy i goście chwalili elegancki wystrój, dobrą ​organizację, profesjonalną komisję sędziowską oraz nowatorskie podejście do konkurencji tanecznych.

Uczestnikom spodobały się również specjalnie przygotowane na tę okazję medale i statuetki.

W komisji sędziowskiej zasiedli specjaliści od poszczególnych stylów tanecznych, którzy przyjechali z różnych miejsc w Polsce. ​Byli to: Sędzia Główny - Hubert Stachura (Kielce); Sędziowie Orzekający w stylach Caribbean Dance - Joanna Dąbska (Lublin), ​Grzegorz Cebulski (Warszawa), Judyta Pakulska (Katowice), Paulina Snoch-Rutka (Kielce); w stylach Stage Dance - Monika ​Wielińska (Kielce), Małgorzata Bouakaz (Warszawa), Judyta Pakulska (Katowice), Hubert Stachura (Kielce); nad pracami ​komisji w zakresie konkursu choreograficznego czuwał Marek Kawiorski (Kielce); funkcję Sędziego Skrutiniera objął Patryk ​Kujawiński (Zielona Góra). Osobny, 3-osobowy skład, powoływany był do tańców scenicznych i osobny do karaibskich. ​Sędziowie nasze nowe konkurencje oraz nowatorski regulamin, przyjęli z entuzjazmem i wspaniale się w nich odnaleźli.

Odwiedziło nas kilkuset tancerzy z całej Polski. Zarówno w pokazach solowych, jak i zespołowych, pokazali oni ogromny kunszt ​i klasę. Tańce sceniczne wprowadziły nas w magiczny świat bajek i opowieści. Nowością był innowacyjny podział konkurencji ​Program Własny na taniec liryczny, dramatyczny i popisowy.

Tańce karaibskie - salsa, bachata, merengue i caribbean show, rozgrzały parkiet do czerwoności!

Prawdziwie wyjątkowy pokaz dał Zespół MIMESIS Down&Up, zdobywając zaszczytne 1 miejsce.

Furorę zrobiły dwie, zupełnie nowe, nasze autorskie konkurencje - Casting Show Stage Dance oraz Improvised Stage Dance.

W pierwszej z nich zawodnicy zmierzyli się w choreografii przygotowanej przez jedną z sędzin - Monikę Wielińską (specjalistkę ​tańca jazzowego i stylów post-jazzowych). Obowiązywały stroje treningowe, uśmiech i chęć do pracy. Tancerze - początkowo ​niepewni - w nowej konkurencji odnaleźli się szybko i żywo komentowali później swoją przygodę. Również druga konkurencja - ​improwizowany taniec sceniczny - była dla tancerzy sporym zaskoczeniem. Po raz pierwszy spotkali się podczas zawodów z ​możliwością tak swobodnego wyrażenia siebie tańcem.

Z ogromną przyjemnością wręczaliśmy wszystkie nagrody i wyróżnienia. W poszczególnych konkurencjach, miejsca przyznane ​zostały wszystkim uczestnikom. Wszyscy dostali również medale i dyplomy. Dodatkowo zespoły, które stanęły na podium, ​otrzymały wyjątkowe statuetki. Specjalne nagrody przyznane zostały w ramach Trójboju Scenicznego i Konkursu ​Choreograficznego. Swoją obecnością zaszczycił nas Burmistrz Miasta i Gmina Morawica, który objął Festiwal patronatem i ​ufundował statuetki.

Ogólnopolski Festiwal Tańca 3BS rozpoczął się o godz. 9.15 a zakończył o godz. 23.00 z ledwie 1,5 godzinnym - trzeba ​podkreślić, że przewidzianym w harmonogramie - opóźnieniem. Co uważamy za spory sukces, szczególnie, jak na pierwszą ​edycję Festiwalu. Moc tańca i radości jaką nam, jako organizatorom przyniósł jest nieoceniona. Z pewnością realizować ​będziemy kolejne edycje Festiwalu, na które serdecznie zapraszamy!

Casting show – zawodnicy uczą się na miejscu, podczas 25 minutowej, tzw. ​„lekcji”, krótkiej choreografii przygotowanej przez organizatora, następnie ​prezentują nauczoną choreografię w grupach/rundach.

Improwizacja taneczna – zawodnicy prezentują swoje umiejętności w ​grupach/rundach do muzyki organizatora, która będzie wcześniej udostępniona ​uczestnikom Festiwalu w mediach społecznościowych oraz tutaj:

Program dowolny – zawodnik/zespół prezentuje program dowolny do muzyki ​własnej w jednej, dwóch lub trzech konkurencjach: taniec liryczny, taniec ​dramatyczny, taniec popisowy.

Trójbój Sceniczny – to konkurencja, na którą składa się obowiązkowy udział w ​trzech poprzednich (casting + improwizacja + pr. dowolny). Nagroda ​przypomina znane z innych turniejów GRAND PRIX, ale jej przyznanie odbywa się ​na zupełnie innych - nowych zasadach.

Salsa – show taneczne w oparciu o różne odmiany salsy; w rundach/eliminacjach zawodnicy solo ​improwizują do muzyki organizatora; w finale prezentują indywidualny pokaz własny (poza ​debiutantami). Zespoły prezentują pokaz własny.

Bachata – show taneczne w oparciu o różne odmiany bachaty; w rundach/eliminacjach zawodnicy ​solo improwizują do muzyki organizatora; w finale prezentują indywidualny pokaz własny (poza ​debiutantami). Zespoły prezentują pokaz własny.

Merengue – show taneczne w oparciu o pochodzące z Dominikany Merengue; w ​rundach/eliminacjach zawodnicy solo improwizują do muzyki organizatora; w finale prezentują ​indywidualny pokaz własny (poza debiutantami). Zespoły prezentują pokaz własny.

Virtuoso Caribben Dance – show taneczne w oparciu o kombinację dwóch lub więcej tańców ​karaibskich, nastawione na pokaz techniczno-stylowy, pozbawione fabuły. Konkurencja wyjątkowo ​przeznaczona wyłącznie dla zespołów. Zespoły prezentują pokaz własny.

Caribbean show – fabularyzowane show taneczne w oparciu różne style tańców karaibskich. ​Konkurencja dla solistów i zespołów. Pokaz własny.

UWAGA! - Bierzemy pod uwagę rozegranie dodatkowych kategorii:

Trójbój Karaibski, Caribbean Casting Show (jeśli tylko będziecie chcieli)

Kategorie wiekowe i ilościowe - ogólne zasady

Kategorie wiekowe:

• do 5 lat (Mini Kids)
  
• 6-7 lat (Kids)
• 8-11 lat (Juveniles)
• 12-15 lat (Junior)
• 16 + (Youth&Adults)
  

Kategorie ilościowe:

• Solistka/solista = 1 (Solo)
  
• Grupa = 3-8 (Group)
• Formacja = 9-30 (Formation)
  

KATEGORIE WIEKOWE W POSZCZEGÓLNYCH KONKURENCJACH PRZEDSTAWIAJĄ TABELE:

SOLIŚCI

ZESPOŁY (GRUPY I FORMACJE)

DEBIUTY - SOLIŚCI

DEBIUTY - ZESPOŁY (GRUPY I FORMACJE)

TRÓJBÓJ SCENICZNY

MUZYKA

Muzykę oznaczoną jako własna, należy dodać na stronie danceit.pl do dnia 11.04.2024. ​Dodatkowo, w dniu imprezy należy posiadać utwory na pendrive (utwór powinien być ​opisany imieniem i nazwiskiem bądź nazwą grupy/formacji oraz konkurencją taneczną ​i kategorią wiekową, np.: Anna Zapała, taniec dramatyczny, debiuty 6-7 lat).

Konkurencje tańców scenicznych - szczegółowy opis (zał.1)

Poniżej przedstawiamy przygotowany przez nas innowacyjny podział konkurencji tanecznych zaliczanych do tańców ​scenicznych oraz dokładnie opisujemy nową konkurencję - Trójbój Sceniczny.

1. Casting show

- Casting Show Stage Dance

Zawodnicy uczą się na miejscu, podczas tzw. „lekcji”, 45-cio sekundowej choreografii przygotowanej przez organizatora, czas ​nauki to ok. 25 min, następnie zawodnicy prezentują nauczoną choreografię w grupach w trzech runach: pre-casting, półfinał ​oraz finał. Przy dużej liczbie uczestników rozegrane zostaną dodatkowo ćwierćfinały i baraże. Wymagane są stroje ​treningowe. Rekwizyty są zabronione.

Przykładowy przebieg konkurencji:

a. Pre-casting:

• wszyscy uczestnicy;
• nauka choreografii trwa ok. 20-25 min;
• na zakończenie tancerze podzieleni na grupy po ok. 10 osób prezentują choreografię;
• w tym czasie sędziowie obserwują, oceniają oraz wyłaniają do półfinału 12-16 osób; \

b. Półfinał:

• łącznie 5-6 wyjść: 3-4 małe podgrupy (3-4 osób), 2 duże grupy (do 8 osób);
• wyjście trwa ok 45 s.;

c. Finał:

• łącznie 4 wyjścia: 3 małe podgrupy (do 3 osób), 1 duża grupa (wszyscy finaliści);
• wyjście trwa ok 45 s.

2. Improwizacja taneczna

- Improvised Stage Dance

Zawodnicy prezentują swoje umiejętności w grupach tańcząc do muzyki organizatora, która będzie wcześniej przez organizatora ​udostępniona. Konkurencja obejmuje 3 etapy. Przy dużej liczbie uczestników rozegrane zostaną dodatkowo ćwierćfinały i baraże. ​Wymagane są stroje proste, jednolite, czarne. Rekwizyty są zabronione.

Przykładowy przebieg konkurencji:

a. Eliminacje:

• wszyscy uczestnicy;
• łącznie max. 11 wyjść: 5 małych podgrup (do 6 osób), 3 duże grupy (do 10 osób);
• duże grupy (3), małe grupy (5), duże grupy (3);
• łączny czas rundy to max. 15 min (11 min – taniec, 4 min – zmiany parkietu).
  

b. Półfinał:

• 12-16 osób;
• Łącznie max. 8 wyjść: 4 małe podgrupy (do 4 osób), 4 duże grupy (do 7 osób);
• duże grupy (2), małe grupy (4), duże grupy (2);
• łączny czas rundy to max. 10 min (8 min – taniec, 2 min – zmiany parkietu);

c. Finał:

• maksymalnie 7 osób;
• łącznie max. 6 wyjść: 3 małe podgrupy (do 3 osób), 2 duże grupy (wszyscy finaliści);
• duża grupa (1), małe grupy (3), duża grupa (1);
• łączny czas rundy to max. 6 min (5 min – taniec, 2 min – zmiany parkietu).

3. Program dowolny

Zawodnicy prezentują własny program artystyczny. Do wyboru mają opisane niżej podkategorie. Aby pomóc w dopasowaniu ​konkurencji, w nawiasach podajemy przykładowe nazwy podobnych konkurencji funkcjonujące w innych miejscach. Jednak ​prosimy o zapoznanie się z pełnym opisem konkurencji.

3.1. Taniec liryczny – Lyrical Stage Dance (modern, taniec współczesny, lyrical jazz, contemporary)

Widowiska oparte na technikach tańca scenicznego – jazz, balet, współczesny, modern, contemporary itp., których głównym ​przedmiotem przedstawienia są przeżycia wewnętrzne, przekazywane za pośrednictwem solowej (czasem w duecie) kompozycji ​choreograficznej, przesiąkniętej emocjonalnością, eterycznością i poetyką. Emocjonalne wykonanie może mieć przy tym formę ​zarówno choreograficzną jak i pochodzić z rzeczywistego pobudzenia emocjonalnego tancerza. Brak jest wyraźnie zarysowanej ​fabuły, choć prawidłowe może być zarysowanie tematu.

W grupie bądź w formacji lirycznej, zespół stanowi kanwę dla przedstawienia podmiotu lirycznego, emocji, przeżyć.

Popisy techniczne i akrobatyczne doceniane są jedynie wówczas, gdy znajdują uzasadnienie w dramatyzmie prezentowanej ​choreografii, podane są w formie tanecznej a nie sportowej i nie dominują w najmniejszym stopniu nad lirycznym charakterem ​pokazu. Nieprawidłowe wykorzystanie popisowych elementów technicznych i elementów akrobatycznych w sposób, którzy ​sędziowie uznają za sportowy może wiązać się ze słabszą oceną końcową.

Rekwizyty są dopuszczalne, jeśli nie dominują przedstawienia i są bezpośrednio związane z treścią liryczną widowiska.

3.2. Taniec dramatyczny – Dramatic Stage Dance (show dance, inscenizacja taneczna)

Widowiska oparte na technikach tańca scenicznego – jazz, balet, modern, współczesny, contemporary itp., z dopuszczalnymi, ​ale nie dominującymi elementami tańca charakterystycznego, street dance, break dance, acrobatic dance, pantomimy, tańca ​towarzyskiego, caribbean dance oraz innych technik i stylów tańca.

Widowisko, którego pierwszoplanowym przedmiotem przestawienia jest akcja narracyjna, fabularyzowana opowieść, historia, ​też mimetyczne albo symboliczne odzwierciedlenie treści, zjawiska, postaci, rzeczy, zwierzęcia, istoty abstrakcyjnej, sytuacji itp. ​Widowisko takie ma za zadanie wciągnąć widza w fikcyjny świat, w którym historia lub sytuacja nabiera wrażenia realności, ​wywołując określone emocje i przeżycia.

W grupie oraz w formacji dramatycznej zespół wraz solistami prowadzi narrację, buduje treść widowiska.

Popisy techniczne i akrobatyczne mogą stanowić pełnoprawną treść widowiska, jednak należy pamiętać o dramatycznym ​charakterze widowiska.

Rekwizyty, elementy scenograficzne, zmiany strojów, różne zabiegi sceniczne są w tańcu dramatycznym kompetentnym ​elementem prowadzenia narracji. Ich użycie powinno cechować się uzasadnieniem w treści widowiska i efektywnym ​wykorzystaniem. Należy przy tym pamiętać, że podstawowym środkiem wyrazu pozostaje ciało artysty, taniec i ruch sceniczny.

3.3. Taniec popisowy – Virtuoso Stage Dance (jazz dance, broadway jazz, contemporary, modern, acrobatic dance)

Prezentacje oparte na technice tańca scenicznego – jazz, balet, modern, contemporary itp., z dopuszczalnymi w niewielkim ​stopniu elementami innych stylów i technik tanecznych, nastawione na wirtuozerski pokaz techniczno-artystyczny. Głównym ​elementem takiego widowiska są techniczne popisy artystów - jak wielokrotne piruety, skoki, triki itp.

Widowisko pozbawione jest wyraźnie zarysowanej fabuły, nastawione jest na wywołanie u widza wrażenia zachwytu, podziwu dla ​wykonawcy za umiejętności techniczne, wirtuozowskie.

W formacji zespół stanowi równoprawną całość. Oceniany jest poziom całego zespołu w zakresie umiejętności technicznych, ​synchroniczności tańca, radzenia sobie z bogactwem kompozycji, mnogością rysunków i zachowaniem jakości zmian pomiędzy ​nimi, zagospodarowaniem przestrzeni, planów, realizacji kanonów, multiplikacji itp.

Elementy akrobatyczne w formie tanecznej mogą stanowić kompetentne uzupełnienie widowiska.

Rekwizyty - użycie puent, butów charakterystycznych, kostiumów, małych rekwizytów może stanowić kompetentne ​uzupełnienie widowiska.

Procentowy udział różnych ​elementów widowiska w ​poszczególnych konkurencjach ​programu dowolnego.

UWAGA!

Grafika ma charakter poglądowy - pomocniczy przy ​kwalifikowaniu choreografii do właściwej konkurencji.

POWODZENIA! ;​)

4. trójbój sceniczny

To nowa, autorska forma rywalizacji artystycznej w zakresie tańca scenicznego. Nagrodę Mistrza Trójboju Scenicznego ​można porównać do znanych z innych turniejów tańca nagród GRAND PRIX, jednak sposób jej przyznania to coś zupełnie ​nowego. Wyłonieni w trakcie tej konkurencji tancerki i tancerze, są wszechstronni i przygotowani do profesjonalnej pracy ​artysty scenicznego. Uczestnicy rywalizują w trzech zupełnie nowych konkurencjach, prezentując: swój poziom techniczny i ​umiejętności improwizacyjne, umiejętność szybkiego przyswajania materiału choreograficznego oraz swoją specjalizację – to, ​w czym są najlepsi w zakresie tańca scenicznego.

Ważne:

• Do Trójboju kwalifikowani są jedynie uczestnicy/zespoły, którzy wzięli udział we wszystkich trzech konkurencjach, do ​których zaliczamy: casting show, improwizacja taneczna oraz minimum jedna konkurencja zaliczana do programu ​dowolnego.
• Jeśli tancerz/zespół startuje w więcej niż jednej konkurencji zaliczanych do programu dowolnego, do tytułu Mistrza ​Trójboju Scenicznego, brana jest pod uwagę konkurencja, w której uczestnik wypadł najlepiej (zdobył najwyższe miejsce). ​Patrz: Przykład 1.
  
• Przez udział zespołów w konkurencjach casting show i improwizacja, rozumiemy udział w tych konkurencjach po minimum ​trzech tancerzy z danego zespołu, różnych dla każdej z konkurencji (jeśli wystartuje większa ilość tancerzy z zespołu, do ​punktacji zespołowej Trójboju brane są pod uwagę trzy najlepsze wyniki, ale tylko jeden wynik danego uczestnika może ​być w punktacji zespołowej brany pod uwagę). Patrz: Przykład 2.
  

Przykład 1.

Tancerz prezentował swoje umiejętności w następujących konkurencjach:

Casting show - zajął 2 miejsce

Improwizacja taneczna - zajął 3 miejsce

Program dowolny - Taniec dramatyczny - zajął 4 miejsce

Program dowolny - Taniec popisowy - zajął 1 miejsce

Tancerka/tancerz, w każdej z wyżej wymienionych konkurencji dostanie odrębną nagrodę/wyróżnienie. Dodatkowo udział w ​tych konkurencjach kwalifikuje go do nagrody w konkurencji Trójbój Sceniczny oraz ubieganie się o tytuł Mistrza Trójboju. W ​tym przypadku, uczestnik do kategorii Trójboju scenicznego będzie miał zaliczone punkty z kategorii: casting show (2 miejsce), ​Improwizacja taneczna (3 miejsce) oraz program dowolny – taniec popisowy (1 miejsce), co daje mu łącznie 6 pkt. (im mniejsza ​liczba punktów w punktacji końcowej Trójboju, tym wyższe miejsce na podium)

Jednocześnie jeden z wyników tego uczestnika (casting/improwizacja), może być liczony do punktacji zespołowej ​Trójboju Scenicznego - w zależności od wyników innych członków zespołu, startujących w tych konkurencjach.

Przykład 2.

Np. Zespół Cynaderki zgłosił do konkurencji “Improwizacja” uczestników: Ala, Bartek, Celina, Dominika, Ewa

a do konkurencji Casting Show: Bartek, Ewa, Franek, Gabrysia (niektórzy biorą udział w obu konkurencjach)

Wyniki rozłożyły się następująco:

Do punktacji zespołowej Trójboju Scenicznego wliczone zostaną więc wyniki:

Casting show: Ewa 1, Bartek 2, Gabrysia 5 = 8 pkt

Improwizacja: Celina 2, Dominika 3, Ala 6 = 11 pkt

Zaznaczony na czerwono wynik Ewy (4), byłby korzystniejszy do punktacji za Improwizację, ale wliczony do punktacji został już ​jej lepszy wynik z konkurencji casting show - zaznaczony na zielono.

Przypominamy: Im mniejsza liczba punktów w punktacji końcowej Trójboju, tym wyższe miejsce na podium.

Remis w punktacji, rozstrzyga się poprzez faworyzację poszczególnych konkurencji wg wzoru:

• najlepsza nota w konkurencji Program dowolny -2 pkt (minus 2 pkt)
• najlepsza nota w konkurencji Casting Show -1 pkt (minus 1 pkt)

Konkurencje tańców karaibskich - szczegółowy opis

1. Salsa

Pokaz oparty na takich stylach salsy jak: Los Angeles tańczona na 1, New York tańczona na 2 oraz Cubana, itp. Rytm bazuje na ​metrum 4/4 i charakterystycznym kluczu, z hiszpańskiego clave granym na instrumencie claves. Obowiązuje dowolność pod ​względem prezentowanych figur.

Tancerz podczas wykonywanych prezentacji powinien eksponować dobrą izolację ciała w połączeniu z czystą, szybką pracą nóg. ​Ważne jest wykorzystywanie każdego uderzenia, pół taktu i ćwierć taktu – tzw. synkopa.

Choreografie mogą być urozmaicone poprzez zastosowanie elementów akrobatycznych takich jak: szpagaty, wymachy nogami, ​wygięcia, piruety (z zachowaniem uwagi na bezpieczeństwo współzawodników).

W grupach i formacjach zespół stanowi równoprawną całość. Oceniany jest poziom całego zespołu w zakresie umiejętności ​technicznych, synchroniczności tańca, radzenia sobie z bogactwem kompozycji, mnogością rysunków i zachowaniem jakości ​zmian pomiędzy nimi, zagospodarowaniem przestrzeni, planów, kanonów, itp.

W prezentacjach zespołowych oraz własnych prezentacjach finałowych solo, drobne rekwizyty, elementy scenografii są ​dopuszczalne. W innych przypadkach zabronione. Tancerki tańczące w “szpilkach” (butach na obcasie), muszą posiadać na nich ​ochronki kauczukowe/plastikowe.

2. Bachata

Pokaz oparty na takich stylach bachaty jak: Dominikana, Moderna, Sensual itp. Taniec rozliczany jest na 4, gdzie na 4 jest tzw. ​tap – charakterystyczna akcja biodrem. Charakterystyczne dla bachaty są ugięte kolona, odpowiednie ruchy bioder i reszty ​ciała oraz interpretacja muzyki.

Choreografie mogą być urozmaicone poprzez zastosowanie synkop oraz elementów akrobatycznych takie jak: szpagaty, ​wymachy nogami, wygięcia, piruety (z zachowaniem uwagi na bezpieczeństwo współzawodników).

W grupach i formacjach zespół stanowi równoprawną całość. Oceniany jest poziom całego zespołu w zakresie umiejętności ​technicznych, synchroniczności tańca, radzenia sobie z bogactwem kompozycji, mnogością rysunków i zachowaniem jakości ​zmian pomiędzy nimi, zagospodarowaniem przestrzeni, planów, kanonów, itp.

W prezentacjach zespołowych oraz własnych prezentacjach finałowych solo, drobne rekwizyty, elementy scenografii są ​dopuszczalne. W innych przypadkach zabronione. Tancerki tańczące w “szpilkach” muszą posiadać na nich ochronki ​kauczukowe/plastikowe.

3. Merengue

Pokaz, oparty o Merengue - pochodzący z Dominikany żywy taniec, w którym charakterystycznym ruchem jest wychylanie ​bioder w kierunku przeciwnym niż wysuwana/stawiana podczas kroku noga. Wszystkie kroki stawiamy na podeszwach. ​Podstawowe figury zbudowane są z czterech lub ośmiu kroków. Rytm muzyczny jest żywy, jednostajny.

Choreografie mogą być urozmaicone poprzez zastosowanie synkop oraz elementów akrobatycznych takie jak: szpagaty, ​wymachy nogami, wygięcia, piruety (z zachowaniem uwagi na bezpieczeństwo współzawodników).

W grupach i formacjach zespół stanowi równoprawną całość. Oceniany jest poziom całego zespołu w zakresie umiejętności ​technicznych, synchroniczności tańca, radzenia sobie z bogactwem kompozycji, mnogością rysunków i zachowaniem jakości ​zmian pomiędzy nimi, zagospodarowaniem przestrzeni, planów, kanonów, itp.

W prezentacjach zespołowych oraz własnych prezentacjach finałowych solo, drobne rekwizyty, elementy scenografii, są ​dopuszczalne. W innych przypadkach zabronione. Tancerki tańczące w “szpilkach” (butach na obcasie) muszą posiadać na ​nich ochronki kauczukowe/plastikowe.

4. Virtuoso Caribbean Dance (caribbean mix, kombinacja tańców karaibskich)

Prezentacje oparte na technikach tańców karaibskich takich jak: salsa, bachata, merengue, son, pachanga, zouk i inne, ​nastawione na wirtuozerski pokaz techniczno-artystyczny. Głównym elementem takiego widowiska jest prezentacja ​umiejętności w różnych stylach tańców karaibskich – minimum dwóch.

Widowisko pozbawione jest wyraźnie zarysowanej fabuły, nastawione jest na wywołanie u widza wrażenia zachwytu, podziwu ​dla wykonawców za umiejętności techniczne, stylowe, wirtuozowskie.

W grupach i formacjach zespół stanowi równoprawną całość. Oceniany jest poziom całego zespołu w zakresie umiejętności ​technicznych, stylowych, synchroniczności tańca, radzenia sobie z bogactwem kompozycji, mnogością rysunków i ​zachowaniem jakości zmian pomiędzy nimi, zagospodarowaniem przestrzeni, planów, kanonów, itp.

Popisy techniczne i akrobatyczne mogą stanowić pełnoprawną treść widowiska, jednak należy pamiętać o jego karaibskim ​charakterze.

Drobne rekwizyty, elementy scenografii, są dopuszczalne.

Tancerki tańczące w “szpilkach” (butach na obcasie) muszą posiadać na nich ochronki kauczukowe/plastikowe.

4. Caribbean show

Prezentacje oparte na technikach tańców karaibskich takich jak: salsa, bachata, merengue, son, pachanga, zouk i inne.

Widowisko, którego pierwszoplanowym przedmiotem przestawienia jest akcja narracyjna, fabularyzowana opowieść, historia, ​też mimetyczne albo symboliczne odzwierciedlenie treści, zjawiska, postaci, rzeczy, zwierzęcia, istoty abstrakcyjnej, sytuacji ​itp. Widowisko takie ma za zadanie wciągnąć widza w fikcyjny świat, w którym historia lub sytuacja nabiera wrażenia realności, ​wywołując określone emocje i przeżycia.

W grupie oraz w formacji zespół wraz solistami prowadzi narrację, buduje treść widowiska.

Popisy techniczne i akrobatyczne mogą stanowić pełnoprawną treść widowiska, jednak należy pamiętać o tanecznym i ​karaibskim charakterze widowiska.

Rekwizyty, elementy scenograficzne, zmiany strojów, triki i różne zabiegi sceniczne są kompetentnym elementem ​prowadzenia narracji. Ich użycie powinno cechować się uzasadnieniem w treści widowiska i efektywnym wykorzystaniem. ​Należy przy tym pamiętać, że podstawowym środkiem wyrazu pozostaje ciało artysty, taniec i ruch sceniczny. Tancerki ​tańczące w “szpilkach” musza posiadać na nich ochronki kauczukowe/plastikowe.

Konkurs choreograficzny

Podczas I Ogólnopolskiego Festiwalu Tańca 3BS “Trójbój Sceniczny” odbędzie się Konkurs Choreograficzny.

• W Konkursie biorą udział zgłoszone na naszym Festiwalu choreografie autorskie. Udział w Konkursie jest ​dobrowolny.
• Do Konkursu Choreograficznego można zgłaszać choreografie prezentowane przez grupy oraz formacje w ​konkurencjach programu dowolnego tańców scenicznych i konkurencjach tańców karaibskich.
• Zwycięzca Konkursu zostanie wyłoniony w łącznej kategorii “zespoły”, odrębnie dla dyscypliny tańców scenicznych i ​dyscypliny tańców karaibskich; wg poniższej tabeli.
• Zgłoszenia choreografii do konkursu należy dokonać poprzez wypełnienie odrębnego formularza dostępnego w ​załączniku nr 2 do Regulaminu Festiwalu. Załącznik można pobrać poniżej.
• Zgłoszenie należy przesłać na adres e-mail: festiwal.3bs@gmail.com do dnia 24.03.2024 do godz. 23:59.
• Choreografie Konkursowe będzie oceniać komisja sędziowska złożona z 3 do 5 wysokiej klasy specjalistów.
  

Zał. 2. Formularz zgłoszeniowy - Konkurs Choreograficzny

Choreografowie są najczęściej cichymi bohaterami wszystkich turniejów. O ich ogromnej zasłudze w ​sukcesach zespołu wiedzą zazwyczaj jedynie sami tancerze, pilnie trenujący pod ich okiem. Dlatego ​chcielibyśmy docenić pracę choreografów zespołów, biorących udział w naszym Festiwalu, organizując dla ​nich ten konkurs. Nasi sędziowie po przyjacielsku, bez puszenia się i bez zbędnego krytycyzmu, spośród ​zgłoszonych choreografii wybiorą po trzy w kategoriach wg tabeli:

Warunki uczestnictwa

• Dokonanie zgłoszenia w formie elektronicznej poprzez stronę www.danceit.pl do dnia 24.03.2024 do godz. 23:59 ​(zgłoszenia będą możliwe od 19.02.2024)
• Dokonanie opłaty startowej w nieprzekraczalnym terminie do dnia 24.03.2024 do godz. 23:59 w wysokości:

* 40 zł od każdego tancerza za pierwszą konkurencję;

* 30 zł za 2,3,4,5 konkurencję;

* 20 zł za 6 i każdą kolejną konkurencję;

* 50 zł za każdą choreografię zgłoszoną do konkursu choreograficznego.

• Opłaty dokonuje zbiorczo KLUB za wszystkich tancerzy na konto:

Edukacja Artystyczna Klaudia Cedro

ING Bank Śląski 36 1050 1416 1000 0090 8281 1341

Tytułem: “I Festiwal Tańca 3BS - opłata startowa - nazwa klubu”

• W dokumentach turnieju, jak dyplomy oraz na stronie www.danceit.pl w zakresie konkurencji i kategorii, ​posługujemy się nazwami w języku angielskim.

• Zgłoszenia do konkurencji/nagrody “Trójbój Sceniczny” następują automatycznie po spełnieniu przez ​uczestnika/zespół warunków uczestnictwa (tj. zgłoszenia w trzech głównych konkurencjach tańca scenicznego, ​patrz Taniec sceniczny - szczegółowy opis konkurencji; 4. Trójbój Sceniczny)

• Zgłoszenia do konkursu choreograficznego dokonujemy mailowo (patrz KONKURS CHOREOGRAFICZNY)
  

SĘDZIOWIE I NAGRODY

zastrzeżenia i postanowienia końcowe

• Zespoły działające przy instytucjach kultury - placówkach zajmujących się zawodowo ​tańcem lub zarządzanych przez takie instytucje, jak: teatry tańca, opery, teatry muzyczne, ​państwowe i niepubliczne szkoły baletowe, mogą wziąć udział w Festiwalu jedynie po ​uzyskaniu oddzielnej zgody organizatora.
• W przypadku dużej liczby zgłoszeń organizator zastrzega sobie prawo do wcześniejszego ​zamknięcia list startowych, co zostanie ogłoszone na stronie ​www.facebook.com/festiwal.3bs oraz w mediach społecznościowych.
• Data 24.03.2024 stanowi ostateczną datę wniesienia opłaty startowej. Po tym terminie ​organizator zastrzega sobie prawo nieprzyjęcia zgłoszenia.
• Wniesiona opłata startowa nie podlega zwrotowi.
• Konkurencja “Trójbój Sceniczny” rozgrywana jest w systemie demonstracyjnym. Sposób ​liczenia punktów ma charakter eksperymentalny i uczestnicy muszą liczyć się z ​ewentualnymi niedociągnięciami, a także przesunięciem, odroczeniem lub w skrajnym ​przypadku odwołaniem przyznania nagród w tej konkurencji. Udział w tej konkurencji nie ​wymaga opłat startowych, więc uczestnik nie może rościć sobie w takim przypadku prawa ​do zwrotu poniesionych kosztów.

• Rejestracja klubów odbywa się w dniu imprezy.
• Szatnie udostępnione będą na 1 godzinę przed rozpoczęciem Festiwalu. Organizator nie ​odpowiada za rzeczy pozostawione w szatniach.
• Każdy klub/szkoła tańca otrzymuje opaskę dla jednego TRENERA, dodatkowo na każde 15 ​osób przypada jedna opaska dla OPIEKUNA tancerzy.
• Opłaty dla pozostałych uczestników Festiwalu powyżej lat 7:

*20 zł gotówką w dniu imprezy

*15 zł przelewem na konto, najpóźniej do 10 kwietnia 2024 (opłatę dokonuje zbiorczo klub

na konto podane w Warunkach Uczestnictwa).

• Tancerze mają obowiązek być gotowi do startu na 60 min przed planowaną konkurencją.
• Organizator zapewnia opiekę zespołu medycznego podczas trwania Festiwalu.
• Za zapewnienie odpowiedniej opieki nad Tancerzami podczas trwania Festiwalu odpowiada ​instytucja delegująca.
• Uczestnicy przyjeżdżają na koszt własny.
• Uczestnicy Festiwalu, trenerzy i opiekunowie zobowiązani są do podporządkowania się ​przepisom szczegółowym Festiwalu, zaleceniom organizacyjnym, przepisom BHP i PPOŻ.
• Uczestnik ma prawo wycofać się z udziału w Festiwalu na każdym etapie. Opłata startowa ​nie podlega zwrotowi.
• Wszyscy tancerze zobowiązani są do używania obuwia sportowego, specjalistycznego ​obuwia tanecznego lub tańczenia bez obuwia. Niedozwolone jest używanie obuwia, które ​może zniszczyć - zarysować parkiet/podłogę baletową. Tancerki tańczące w “szpilkach” ​muszą posiadać na nich ochronki kauczukowe/plastikowe.
• Na prowadzenie działań marketingowych i działalności gospodarczej (w każdej postaci) ​należy uzyskać pisemną zgodę organizatora.
• Organizator/sędzia zastrzega sobie prawo do sprawdzenia ważnego dokumentu ​tożsamości/legitymacji szkolnej uczestnika Festiwalu.
• Muzyka własna nie może zawierać wulgaryzmów i zwrotów powszechnie uważanych za ​obraźliwe.
• Dokonanie zgłoszenia i udział w Festiwalu równoznaczne jest z wyrażeniem na zawsze i ​bezwarunkowo nieodpłatnej zgody na rejestrację fotograficzną, video i TV wszystkich ​prezentacji oraz ich wykorzystanie, publikację i emisję w dowolnych mediach oraz przez ​organizatorów, a także na wykorzystanie danych osobowych w materiałach z Festiwalu.
• Podczas trwania Festiwalu, Tancerzom startującym w Festiwalu, ich Trenerom oraz ​Sędziom przysługuje prawo wniesienia protestu. Protest przyjmowany jest przez Sędziego ​Głównego, wyłącznie w formie pisemnej, do 30 minut po zakończonej konkurencji oraz po ​wniesieniu wadium w wysokości 100 zł. Protest jest rozpatrywany niezwłocznie po jego ​wniesieniu. Decyzję dotyczącą sposobu rozstrzygnięcia protestu podejmuje Sędzia Główny, ​pisemnie zawiadamiając stronę wnoszącą protest o zajętym stanowisku. W przypadku ​nieuzasadnionego protestu wadium nie jest zwracane.
• We wszystkich sprawach niezawartych w Regulaminie, decyzję podejmuje Organizator.
• Organizator zastrzega sobie prawo odwołania Festiwalu bez podania przyczyny (w takim ​przypadku wniesione opłaty startowe zostaną zwrócone).
• Organizator zastrzega sobie prawo do zmian w Regulaminie i zobowiązuje się do ​natychmiastowego opublikowania zmienionego Regulaminu w miejscach, w których ​uprzednio opublikował Regulamin Festiwalu. Ewentualne zmiany wyszczególnione zostaną ​również...

kontakt

Przydatne linki:

[fanpage Facebook]

www.facebook.com/festiwal.3bs

[wydarzenie Facebook]

www.facebook.com/events

INFORMACJA O PRZETWArZANIU DANYCH OSOBOWYCH

1. Administratorem danych osobowych zbieranych i przetwarzanych podczas I Ogólnopolskiego Festiwalu Tańca 3BS “Trójbój ​Sceniczny” jest Fundacja SCENA MIMESIS z siedzibą w Kielcach, ul. Czarnowska 7/31. Możesz się z nami skontaktować przez ​tel.: 606 658 098, lub adres e-mail: scenamimesis@gmail.com.

2. Dane osobowe będą przetwarzane na potrzeby realizacji I Ogólnopolskiego Festiwalu Tańca 3BS “Trójbój Sceniczny”. ​Podanie danych osobowych jest dobrowolne. Aby uczestniczyć w imprezie podanie danych jest konieczne ze względów ​organizacyjnych – umieszczenie na listach startowych, na dyplomach, w wynikach imprezy, rozliczenie wpłat, przygotowanie ​programu ramowego, art. Działań. Podstawą prawną przetwarzania danych osobowych jest ich niezbędność do wywiązania ​się z obowiązku realizacji turniejów – (art. 6 ust. 1 lit. C) rozporządzenia Parlamentu Europejskiego i Rady (UE) 2016/679 z dnia ​27 kwietnia 2016 r. w sprawie ochrony osób fizycznych w związku z przetwarzaniem danych osobowych i w sprawie ​swobodnego przepływu takich danych oraz uchylenia dyrektywy 95/46/WE, obowiązujące od dnia 25.05.2018 r. (dalej jako ​„RODO”).

3. Udostępnione dane osobowe będą przetwarzane przez okres trwania zawodów oraz okres dochodzenia ewentualnych ​roszczeń, a także okres dokonania rozliczeń publicznoprawnych na podstawie obowiązujących przepisów oraz w celach ​archiwalnych – wyniki rywalizacji.

4. W celu przygotowań oraz realizacji zawodów Administrator może powierzyć przetwarzanie danych osobowych podmiotom ​współpracujących w zakresie obsługi technicznej, promocyjnej i organizacyjnej.

5. Osobom, które podały swoje dane osobowe przysługuje prawo do: dostępu do treści swoich danych osobowych, ​możliwości ich poprawienia lub sprostowania żądania usunięcia danych osobowych ze zbiorów Administratora lub ​ograniczenia ich przetwarzania, jeżeli są to dane, które nie powodują niemożności wywiązania się z obowiązku realizacji ​zawodów – (art. 6 ust. 1 lit. C) rozporządzenia RODO).

6. W przypadku uznania, iż przetwarzanie danych osobowych przez Administratora jest niezgodne z obowiązującym ​rozporządzeniem, osobie przekazującej swoje dane osobowe przysługuje prawo do wniesienia skargi do organu nadzorczego.

7. Kwestie związane z przetwarzaniem przez Administratora danych osobowych proszę kierować na adres e-mail: ​scenamimesis@gmail.com

Utwory do konkurencji Improwizacja Taneczna

Kochani tancerze i trenerzy, podajemy listę najbardziej prawdopodobnych utworów, spośród których wybierzemy kawałki ​do konkurencji Improvised Stage Dance, podczas I OFT 3BS. Jednak nie wykluczamy, że lista zostanie nieznacznie ​uzupełniona ;) Na liście znajdują się bardzo różne utwory i zostawiamy wam zupełną dowolność w ich interpretacji - ale ​pamiętajcie, że poruszamy się w technikach tańca scenicznego ;) Trzymamy za Was kciuki. Powodzenia!

Gamu - Shake the Room

DITA - Make It Look Easy

Chaka Khan - Like Sugar

Jon Batiste – FREEDOM

Jungle - Back On 74

Justin Timberlake – Play

The Dead South - Yours to Keep

Teddy Swims - Devil in a Dress

Stephen Sanchez - High

Naomi Wachira - I Am A Woman

Teddy Swims - The Door

Stan Walker - Māori Ki Te Ao

Teddy Swims - Lose Control

Tom Rosenthal - Go Solo

Benson Boone - Beautiful Things

Adele - Rolling in the Deep

Hozier – Movement

Måneskin – VALENTINE

David Kushner - Burn

Informacja o ewentualnych zmianach w Regulaminie Festiwalu:

Abyście łatwo mogli sprawdzić czy coś się zmieniło w regulaminie, zamieszczamy tu informacje jaka zmiana ​nastąpiła i kiedy. Jeśli znacie już regulamin, wystarczy zajrzeć tutaj, aby sprawdzić, czy coś się zmieniło w ​ostatnim czasie w kwestiach które Was dotyczą.

14.02.2024 - W zakresie tańców karaibskich dodano konkurencję “Merengue” we wszystkich kategoriach wiekowych i ​ilościowych.

15.02.2024 - W opisie Salsa, Bachata, Merengue, w wytycznych do rekwizytów i scenografii zmieniono na:

W prezentacjach zespołowych oraz własnych prezentacjach finałowych solo, drobne rekwizyty, elementy scenografii, są ​dopuszczalne. W innych przypadkach zabronione.

16.02.2024 - Poprawiono tabelę nagród: a) dodano nagrody dla zespołów za Trójbój Sceniczny; b) w grupy i formacje ​zmieniono na: “puchar dla każdego zespołu na podium, dyplom i medal dla każdego uczestnika”.

17.02.2024 - Zmieniono sposób liczenia not w Trójboju. Zamiast punktów przyznawanych za miejsca w poszczególnych ​konkurencjach, zdecydowano się na liczenie punktów w klasyfikacji końcowej Trójboju bezpośrednio z zajętych miejsc.

19.02.2024 - W kategorii Zespoły dodano Debiuty 8-11 lat.

14.03.2024 - Dodano konkurencję Casting Show w kategorii 8-11 lat. Jednocześnie powstała możliwość kwalifikowania ​solistów i zespołów w kategorii 8-11 lat do nagrody w konkurencji Trójbój Sceniczny.

20.03.2024 - Dodano konkurencję Virtuoso Caribbean Dance we wszystkich kategoriach wiekowych, w kategoriach ​ilościowych: grupy i formacje.

INSTRUKCJA ZGŁASZANIA

1. Zarejestruj adres mailowy na stronie danceit.pl (kliknij obrazek poniżej)

2. Po rejestracji i zalogowaniu należy kliknąć WYBIERZ pod SZKOŁA TAŃCA (niezależnie czy reprezentujesz szkołę ​tańca, czy nie jesteś członkiem żadnej.

3. Uzupełnij dane szkoły (jeśli nie należysz do szkoły tańca w pierwszym polu wpisz swój pseudonim artystyczny).

4. Kolejnym krokiem będzie dodanie do systemu tancerzy.

5. Następnie kliknij Wybierz turniej i znajdź I Ogólnopolski Festiwal Tańca 3BS . Kliknij strzałkę na końcu

6. W bocznym, niebieskim panelu wybierz Prezentacje, następnie Dodaj Nową Prezentację

7. Znajdź konkurencję (Styl) w której chcesz zgłosić zespół lub solistę, kategorię ilościową (Kategoria), oraz Kategorię ​wiekową i kliknij niebieską strzałkę na końcu właściwej pozycji.

7. Wypełnij pola, dodaj muzykę. Wybierz tancerzy z listy do prezentacji. System w zespołach dopuszcza 20% ​tancerzy ze starszej sąsiadującej kategorii wiekowej. Jeśli zrobimy błąd, system nie pozwoli dodać prezentacji. ​Śmiało ;)

8. Ostatnim krokiem jest dokonanie opłaty startowej. Strona danceit.pl podpowie nam ile wyszło za zgłoszone ​prezentacje. Możesz to sprawdzić w taki sposób:

9. Potwierdzenie przyjęcia zgłoszenia powinno przyjść na maila. Do zobaczenia!